油画教程？

一、油画教程？

第一，准备画具。　　画油画前需要把画具准备齐全。　　画布要绷在木质画框上。布纹的粗细及吸油效果根据作画效果而定。　　

第二，选择描绘对象。　　入门时可以选择临摹，可以练习静物画，可以画风景或者人物。　　在绘画之前要准备好要描绘的对象。建议使用好的经典油画临摹用书，推荐《世界最新油画专业目录》，题材丰富画面真切，淘宝可以买到。　　

第三，勾勒草稿。　　观察要描绘的对象，在纸上勾勒出设想好的草稿。　　

第四，画素描稿。　　在纸上画好草稿写生后，进一步描绘，提炼概括。　　尽量抓住描绘对象的外部和内部特征。　　

第五，在画布上画素描稿。　　将之前在纸上完善好的素描稿拷贝到画布上。　　这时要重点描绘轮廓线，注意休整形状。　

　起素描稿可以不断修整以确定明确的形象。　　可用线条或简单色确定描绘对象的主体色调。　　第六，描绘物体的立体感。　　根据描绘对象的特点，画出对象的立体感和质感、气氛。　　完善画面完成整幅作品。　　多选择题材，一定要多练，多动手。

二、artset油画教程？

教程如下：artset启动图像处理工具以及图像,中打开一幅画作。

第二步,点击左侧工具条中间的圆形按钮,然后在画布右键调出菜单,点击画布设置，以上就是artset油画教程

三、油画山水教程？

第一步

群青+丛林绿+白，铺水、铺天空、构图，第一步都可以随意一点，主要是把颜色上上去，而且这一步油多加一点，之后油就少加了。

第二步

凡戴棕+中黄+白，右边石头的阳面，越靠得近的白色就越少。

丛林绿+群青，这个比例不一定一比一，可以试着去调，主要去铺远处山石重色；颜料淡的时候或者丛林绿+白，能点远处的虚树。

丛林绿+群青+青莲，这个重色可以上最重的一点阴影、水中的石头；水中石头把颜料轻轻往下去刷，把颜料带如水中，这样不至于颜料断层。

第三步

凡戴棕+中黄+白、凡戴棕+755、凡戴棕+中黄；暖色石头颜色都可用，不用调匀，主要上石头的阳面。

普蓝+深红+树绿，调出重色（黑绿），上石头的阴影；再接着在原来重色上多点一层树的重色。

树绿、树绿+中黄，点树的亮色部分，因为笔上有脏的颜色，有些就点在不同树上。

普蓝+黑，瀑布中的石头。

第四步

最近的石头，我们直接用755+凡戴棕，也能+点青莲，让它颜色丰富一些。

继续上面的重色方法：深红+普蓝+树绿，重色，别忘了点树。

中黄+树绿，树的亮色。

第五步

刀画中开始最后的技法处理，刀刮石头，主要皴法和刀的使用方法；刀裹纸刮瀑布；卫生纸擦云雾；颗粒泡沫推树；钢刀勾树枝。

本应该上一步颜色处理一步，但是这个步骤图是集训的时候画的，赶时间，只要你技艺高超，后处理也是问题不大。

好了画到这里，这幅画也就结束了，有任何绘画问题都可以私信哦！

四、油画竹子教程？

步骤/方式1

先画出两块偎依在一起的竹子叶子，叶子的形状像葵瓜子一样的竹子叶面，再在右边画出一样的三片较小的叶片。两个不能离太远也不能离太近要把握好距离

步骤/方式2

依着两边画下来的竹子叶，由上向下画出三节竹子竹竿。竹竿要画的笔直的，每一节竹子中间都是向里凹进去的，竹竿的两旁向外

步骤/方式3

然后将竹子两侧的竹子叶子的叶面涂上墨绿。竹子叶子也可以用浅一点的颜色画出叶子的渐变颜色

步骤/方式4

再将三节竹子也涂上翠绿色，竹叶简笔画就画好了。竹竿和竹子叶子的颜色不要换成一种颜色

五、rimini油画教程？

1.第一阶段:入门到中级油画技法,绘画理论,油画史及风格流派等;

2.第二阶段:油画写生或学员自由选择绘画对象及主题,能独立完成3-4张油画作品;

3.第三阶段:艺术鉴赏及名家作品讲解. 专业素描基础(

六、油画棒教程？

1平涂法 均匀的平铺上色，使画面均匀平整。

涂色是用力要均匀，这种技法适合大面积涂色。

2渐变法用几种颜色衔接而产生的一种艺术效果。

它适合表现色彩变化比较微妙的物体。

3叠加法先涂一层浅色，再用几种比他深的颜色一层一层叠加。

这种技法适合表现色彩变化比较丰富的物体。

4.平涂加点,线法.先平涂一种浅色,再用较深的颜色再它上面加点,加线.5点彩法用一种或几种颜色以大小,形状不同的点进行点彩.适合表现装饰性比较强的物体.6.刀刮法先用平涂或者渐变法图色,然后使用其他的颜色覆盖.最后使用刀刮,呈现漏出底色的效果. （在素描本上用油画棒画画， 可以起到和油画画面效果一样的效果。

因此你以后画油画， 打草稿， 就使用油画棒。

而且要想实现油画效果，可以采用酒精。

七、玻璃油画教程？

步骤/方式一

首先，在画好的汽车中间部分画两条竖线。

步骤/方式二

然后，在竖线的下面分别向两边画一条射线。

步骤/方式三

最后，把两头用弧形连接起来，就成了扇形窗户。

八、油画技法教程？

谢邀，说到油画的技法，不管是作画顺序，笔触，用色及画面氛围等，很多画家都是在不断的成长过程中会有自己不同的方法。好的作品往往不受形式的约束。画画嘛，只要遵循绘画理论的基本原则，心态，随心所欲最好。

大致分享一下个人在画油画中的一些技法心得。

1:先湿后干。

第一遍的上色尽量采取湿画法，快速的铺出大调子。这样有利于色调掌控，以及方便后续上色。

2:由虚到实。

从素描透视上来讲，总是远处的物体比近处的要朦胧。由虚到实的过度更容易体现画面空间感。

3:由远到近。

也就是画面的空间关系。远景－中景－近景。和第2条有类似的道理。

4:先粗后细。

此为笔触的运用，大笔触铺色，小笔触刻画。

5:先灰后艳。

颜色的纯度，从低纯度过度到高纯度。因为色彩透视是远灰近艳，类似于由远到近的绘画道理。同时也是为了避免初学同学色彩画的脏和乱。

6:从深到浅。

油画颜料不同于水彩，覆盖力较好，从深色画起更容易控制画面的素描关系，也避免出现脏色。个人习惯先铺中间色（固有色），再深色部分，然后提亮。

7:前快后慢。

画画的节奏，前期尽量快画法，为的是更准确的控制画面格局，不被细节或局部所牵绊。后期多为刻画，只有静下心才容易展现精彩细节。

再好的技法也并非可以应对所有情况。重要的是灵活运用善于变通。理论是前提，练习是关键。

个人观点，有异议的欢迎提出或补充，喜欢画画的朋友欢迎加关注。相互学习，一起进步。

九、art set油画教程？

教程如下：artset启动图像处理工具以及图像,中打开一幅画作。

第二步,点击左侧工具条中间的圆形按钮,然后在画布右键调出菜单,点击画布设置，以上就是artset油画教程

十、长城油画棒教程？

长城油画棒的教程：

1、首先，准备油画棒，根据自己买的种类不同，可以有不同的颜色。

2、然后是油画棒的触感。在不同的纸张上面有不同的笔触。建议购买专用的油画棒画纸。

3、油画棒的眼神深重，随着用力的不同有所不同。

4、油画棒可以用来平涂，也可以用来画一些简单的笔触。

5、不同的颜色画在一起会有不同的效果，比如白色很容易把深色变成一种浅色。

6、最后简单地试一下笔，动手画自己想要画的场景。

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